初中音乐教学反思唱歌课的几点反思
【简介】感谢网友“时时歌”参与投稿，下面是小编为大家带来的初中音乐教学反思唱歌课的几点反思（共15篇），希望大家能够喜欢!
篇1： 音乐唱歌课的教学反思
此次到济南听课，确实收获颇多。下面谈一下自己四点较大的感想：
一、真挚的情感永远让人觉得美、让人感动。比如《新疆好》，课堂上展示出的淳朴、自然、真诚与简单让人特别感动，听完这节课许多人都情不自禁地随歌而舞、随歌而和。
二、教师要提升专业技能，老师的专业技能是决定课的优劣的重要因素之一，唱、弹、跳要有拿手绝活。比如上《放牛山歌》的老师那优美的竹笛声让听课者都陶醉在其中，流连忘返。
三、教师应加强对教材内容的理解、把握能力，重点、难点的把握与突破能力，教学环节设计自然流畅的能力。比如在《乃呦乃》这节课中，教师抓住歌曲的特点，并在情境中教学，让学生在高昂的兴趣中自发地学习，教学效果非常好；而在李路老师的《牧童》利用多媒体教学，给学生欣赏了很多生动活泼动漫，优美的草原风景，并学唱了《放牛歌》使学生置身与音乐的学习、音乐的活动、音乐的体验之中。把课堂展示得有声有色，精彩纷呈。以至于在课堂中，学生的困惑还没有得到解决，学生的思考还不够深入，学生没有得到进步或者发展，教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。在这样的课堂中，更多的是教师如何设想、如何调控、如何操作。而缺少的是学生如何学习，学生是否得到进步，学生学得是否快乐。始终被老师艰难地拖着走，越到后来越显得在应付老师，让上课和听课的人都觉得很累。
四、教师要注重自己专业知识的系统构建，才能理清音乐的脉络，不致造成学生思维的混乱。比如《小夜曲》一课中老师要求学生为乐曲分段伴奏，但是没有给学生一个统一的标准，学生说什么答案的都有，后来老师自己的分段也是没有以同一个标准分段，给人一种混乱的感觉。而在《三个和尚》一课中教师以兴趣为动力进行愉快教育，注重审美体验。利用舞蹈、律动、打击乐器伴奏，将抽象枯燥的技能训练形象化、具体化，发挥了通感的作用。这样视听结合、动静结合，将学生全身的每个细胞都融入到音乐之中，把他们从座位上解放出来，蹦蹦跳跳进入音乐的世界，在轻松的氛围中得到审美愉悦。
根据自己初步的体会，我觉得自己应该从以上几个方面努力，不断提升自己的教学水平。很感谢学校给我这次听课学习的机会，让我有信心为我校的音乐教育事业做出应尽的责任与义务。
篇2：音乐唱歌课的教学反思
唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容，作为一名音乐教师，不难发现现在的学生喜欢唱歌，可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲，也许所有的同行们都有同样的感受。学生们喜欢唱通俗类含有流行元素的音乐。难道是音乐课本上的歌曲不好听，与学生现在的心灵差距太大了吗？通过我的观察不是这样，以前所谓的“唱歌”，就是老师教会学生唱会旋律就可以了，也不管歌唱的方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理，教师对歌曲的创作背景做简单的介绍，那么如何去设计一堂音乐课才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。在使用音乐新教材的同时，也考虑到本校学生的音乐基础知识了解甚少，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
一、自信心对一个歌唱者来说尤为重要，那要怎样才能树立学生的自信心呢？就是需要师生双方共同合作才能达到的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正，这是每个声乐教师的职责，但是要切忌挖苦嘲讽，这会严重打击学生的自信心，应该多给学生一些表扬和肯定，及时留意每一个学生的心理变化。
二、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。
三、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。这样学生在动起来的教学过程中，感受和聆听音乐，音乐课要生动活泼，必须引起学生的注意力，激发学生的学习兴趣，光靠老师能说、会唱、会跳让学生动起来，不能闲着虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。
四、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。
五、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
六、根据不同年龄层次，与课外歌曲相结合，多方面让他们认识音乐的美。还有一些古典的音乐、艺术歌曲作品教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱，这样本来单调的课程就会丰富起来。在唱歌教学中，我们始终坚持以音乐审美为核心，以学生为本的教育观念，唱歌教学的审美功能一定会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也一定能得到发展。我们作为音乐传播者教育者，传播尽善尽美的音乐文化是我们的使命。当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力。孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。
比如说我在教学《青春舞曲》这课之所以产生好的效果，首先是因为歌曲贴近学生的生活，表达学生的心声，蕴含着美好的寓意。这种立意与情境之美对学生有着深刻的感染力。我们在学习《青春舞曲》的时候，完全是由学生随旋律独立填词完成的，几乎没有老师的一句教唱。学生唱的'积极主动，教师教的愉快轻松，真正体验到“解放”的感受。同时，歌曲“动听”“耐唱”，曲调优美，具有动人、感人的艺术魅力，使学生听了还想听，唱了还想唱。百听不厌，百唱不烦。这种曲调和音韵的美磁般的吸引着学生，久而久之，自然形成了“润物细无声”的审美功效。由于歌曲“动听”和“耐唱”，使同学被动学习变为主动学习，变接受学习为探索学习，使学生热爱音乐，使音乐课成为发自学生内心的需求，变得更丰富多彩。我们只有让学生每每带着浓郁的兴趣走进音乐课堂，让学生时时保持一种对音乐学习的积极心态和愉悦体验，才能使学生学会“学海无涯‘乐’作舟”，音乐课堂才能成为学生精神的家园。音乐课才能真正走进学生的心中，成为其心灵里美好的东西。另外，在教学中，我注重体现学生的主体地位，让学生成为活动的主角而不只是观众，教师是策划人和欣赏者而不是裁判员或评委，把音乐学习的主动权还给学生，让他们变被动学习为主动学习，变接受学习为探索学习，使学生热爱音乐，使音乐课成为发自学生内心的需求。
篇3：音乐唱歌课的教学反思
歌曲《爱唱歌的小杜鹃》是一首奥地利民歌，它结构短小简单，旋律优美流畅，情绪欢快活泼，非常适合孩子们学唱。歌曲中加入的“咕咕”叫声使整首歌曲充满了童趣，能使学生很快进入情境，感受鸟儿可爱的音乐形象，从而增强对音乐的喜爱。所以，教学目标中学会用欢快、活泼的情绪和轻巧、有弹性的声音演唱《顽皮的小杜鹃》，是活动的重点内容，而并通过模唱唱准弱起小节则是难点部分。
用律动《杜鹃圆舞曲》导入，以寻找小杜鹃和它的叫声为主线，运用多媒体课件及老师吹长笛模仿小杜鹃叫声的现场表演，直接导入新课。练习三拍子舞步，感受三拍子韵律及掌握杜鹃飞舞的特点，意在激发学生的学习兴趣，开门见山，直面主题，引人入胜。
在学唱部分，用“学叫声”掌握音准、“找相同乐句”学习唱谱、“接龙念歌词”谈对小杜鹃的感受等多种学习方法和手段，让学生在有趣的音乐游戏和轻松的音乐活动中很快进入情境，感受鸟儿可爱的音乐形象，从而增强对音乐的喜爱。
在难点攻克“弱起小节”的环节中，充分体现让学生“学会学习”的教学理念，通过对比、讨论等方法，由学生“发现问题”、“思考问题”、“解决问题”、教师只进行适当引导，及时鼓励，使学生通过自己的努力找到解决困难的办法，并获得一种成功的满足感，这种满足感可以促使学生有更进一步探索其他音乐知识的动力和决心。
但本次活动的不足之处是：学生唱‘咕咕’的叫声‘53’两个小音符的音准还是不够好，既然是重点部分就应该反复强调音准，而不应该为了完成教学步骤而降低要求。三年级的学生喜欢唱歌、喜欢表现自己，容易拔直了嗓门唱歌，这即个坏习惯一定要加以纠正，让他们学会正确的唱歌方法，学会保护嗓子、正确发音，这一点至关重要。
篇4：音乐唱歌课的教学反思
《拍手唱歌笑呵呵》是一首短小，精悍易学易唱的儿童歌曲。全曲只有四个乐句，而只有第三句和另几句很不同，本着音乐是听觉的艺术的原则，我从听入手，让孩子们听歌曲范唱，听第二遍时，我请一个小朋友上来和我一起做动作，让孩子们看看我们一共做了几种动作，孩子们都瞪大眼睛看，发现了两种动作，再请他们听一遍，看看老师在哪个地方换了动作，他们马上发现是第三句的时候，由此，可以让学生感受到第三句的不同。再请孩子们跟着我一起做，整个这个过程下来，孩子们已经不知不觉听了七八遍了。这首歌曲已经基本能唱了。我接下进行范唱，和学生的接口唱，一首歌曲自然而然就学会了，水到渠成。
我发现，歌曲的教学中教师首先要对歌曲进行一定的曲式分析，通过分析，能发现乐句乐段的变化，再进行教学设计，会更合理。孩子们在课堂中始终保持着兴奋地状态，学会后，我们进行了歌表演。美中不足的是，孩子们的表情在演唱时不够好，在今后的教学中，我要更注重演唱表情和方法的教学，让孩子们的歌声更动听。
篇5：《小动物唱歌》音乐教学反思
《小动物唱歌》音乐教学反思
本课是一年级的一节唱歌课，由于歌曲中出现了乐理知识（强、弱），所以本课的教学内容为：
音乐活动：
1、声音的强弱
2、学唱歌曲《小动物唱歌》，并创编歌词进行表演。
本课的教学设计，通过聆听，使学生自己发现各种声音，如火车行驶的声音，老虎和小猫的叫声。再由动物的叫声进行对比，使学生自己发现声音强弱的对比。老师用准确地语言，将音乐中的强、弱及其字母f、p的概念出示，再让孩子亲身体验强和弱的对比感受，如：击鼓、说话和拍手。这样，通过聆听，再感受的方法，使一年级的`小学生们理解了强和弱。在歌曲的学唱中，学生也已可以发现强弱，并能准确地在歌曲的演唱中表现。
这节音乐课，在音乐活动――声音的强弱环节，设计的环环相扣，是一年级的小学生通过聆听――感受―聆听新授歌曲―再演唱。这样的教学设计，使学生通过本课，牢牢的把握住了声音的强弱。但也是由于这样的教学设计，使得在歌曲《小动物唱歌》的教学中，时间的安排和演唱的教学没能很好的表现。学生的学习情况只能说是，会演唱歌曲了，并没有很好的达到表演唱的效果。这个问题，其实一直在困扰着我。我想，问题肯定是出自老师的教学设计及安排。音乐课应该是活泼、轻松的。也许是由于主修钢琴的原因吧，我总是对一些乐理知识特别关注。歌曲大家能较快地接受并学会，但乐理这些专业性的知识，是很难理解的。因此，使我总是将注意力过多的放在知识的教学中，没有很好的表现歌曲。所以在我将来的教学中，要将更多的注意力放在歌曲的演唱及歌曲的表演唱中。
课堂对学生的评价，也是很重要的，它关系到学生学习的积极性。应更多地运用激励性评价，提高他们的音乐兴趣和水平。作为音乐学科，要做到生动丰富、机智巧妙，适时适地的评价。音乐课程标准指出：“评价有利于学生了解自己的进步，发现和发展音乐潜能建立自信，促进音乐感知，有利于学生表现力创造能力的发展。”在这方面，我只能用“你真棒”“你唱得真好听”等简单的语言对学生进行评价。在今后的常态教学中，我要不断训练自己对于学生的精彩之处，如何通过老师的语言，面部表情、眼神等随时给予学生评价，传达教师对学生的爱。
篇6：唱歌教学反思
众所周知，唱歌教学是小学音乐教学的重中之重，它能够丰富学生的情感体验、陶冶高尚情操，“是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。”因此，在这一学年中，我潜心钻研唱歌教学的方法与途径，积极参加教研员李老师组织的各种音乐活动，从听课、评课中学习别人的长处，并随时与本组教师一起共同探讨研究音乐教学的体会与心得，来促进、提高自己的唱歌教学工作。反思一学年的教学实践，我觉得自己在唱歌教学方面有了一些感悟、也积累了一些经验，下面就具体谈一谈：
1、注重学生的基本功训练。
良好的音乐基本功是唱好歌曲的前提条件。在本年度的音乐教学中，我主要从节奏和声音两方面对学生进行训练。在节奏训练方面，我根据教材内容依次给学生出示不同时值的节奏型，并按照时值的长短对其进行归类，做到读、写、听、创相结合，集体练习和个别指导相结合，课前训练和课中的歌曲学习相结合，运用多种手段逐步提高学生的节奏感觉。同时我还深刻地认识到，唱歌教学实际上就是声音的艺术，因此声音训练非常重要。我认为声音训练是贯穿一节课始终的`，无论是开始的发声练习，还是在歌曲学习的各个环节，只要听到发扁的、喊唱的等需要纠正的声音，教师就要停下来给予指导，让学生始终用优美、统一的声音歌唱。为了让学生尽快掌握演唱方法，我经常提醒他们要张大嘴、轻咬字，用咬苹果的状态来演唱。通过一学年的不断训练，学生的基本功逐步增强，声音效果越来越好。
2、从音乐要素入手感受、表现、处理歌曲。
在感受歌曲阶段，听唱法是我们在唱歌教学中普遍采用的一种方法。那么让学生带着怎样的问题一遍遍的倾听歌曲呢？这就要从音乐要素着眼，如：歌曲的节拍是怎样的？什么情绪的？速度、力度上有什么特点等等。在表现歌曲阶段我激励学生要唱出歌曲的情绪与情感，而在歌曲的处理环节，我鼓励学生对音乐有不同的理解，突出音乐审美体验，用最美好的声音表现歌曲，形成教学的高潮。在这一环节中，我认为教师一定要善于启发学生，让学生自己对歌曲演唱的速度、力度、连音与短音等做出处理，以此来培养学生对音乐的独特的理解力、表现力与创造能力。例如四年级歌曲《老师，节日好》的最后一个乐句“飘香的果实甜在老师的心窝”要连续演唱三遍，试想毫无变化的机械重复会是多么单调乏味，于是我提示学生可以对其进行演唱处理，使它更具结束感。在我的启发下，同学们纷纷说出了自己的观点：可以在演唱力度上作渐弱处理、可以让我们的演唱速度在最后一遍时逐步慢下来，等等。学生们按照自己的想法尝试演唱，参与的积极性十分强烈。
3、让唱歌教学变得更有情趣。
《音乐课程标准》中提出了小学音乐教学的总目标，即“通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。”在这一目标的指引下，我在三年级音乐《我的小绵羊》一课的教学设计中重点突出了“情趣”二字，引导学生在歌曲情境中感受、理解、表现、创造，取得了良好效果，尤其对于二声部的指导练习我认为还是比较成功的。
在《我的小绵羊》这首歌曲学会以后，我让学生用轻声高位置模仿小绵羊的叫声，然后问道：“如果把小绵羊的叫声加入到歌曲演唱当中可以吗？你认为加到哪儿比较合适？”一石激起千层浪，孩子们纷纷表达出自己的观点，有的可行有的不可行，于是按照大家的建议师生一起合作演唱，比较哪种方法或哪些方法效果比较好，哪些方法不可取，然后全班分成两组，一组演唱歌曲，另一组适时加入小绵羊的叫声，进行二声部练习。孩子们学习劲头很高，当然教学效果显而易见。
那么为什么这一教学环节能够取得良好效果呢，分析原因我认为有以下几点：1、情境教学符合学生的身心特点和认知规律，让学生在玩中学、做中学，自然而亲切。2、使得单调枯燥的唱歌教学变得有趣味，能够吸引学生的注意力。3、体现了学生是主体的理念。在不同的教学班，孩子们提出的设想是不同的，我充分尊重学生的意见，让他们自己去比较、去选择、去尝试，使学生真正成为学习的主人。4、增强了学生的发散思维能力。这一别有情趣的教学活动激发了孩子们的学习兴趣，于是他们积极思考、主动表现，与众不同的心理锻炼了思维的求异性和发散性。5、培养了学生的合作意识。《我的小绵羊》是一首单声部歌曲，教学中我并没有拘泥于教材，而是灵活地加入了绵羊叫声作为第二声部，以此来培养学生的合作意识，让学生在合作中学会互相倾听、学会用和谐的声音演唱，从而为后面的合唱歌曲的学习做好准备。
篇7：唱歌教学反思
在农村小学，许多音乐课常常成了“唱歌课”，因为农村小学的音乐课往往是由其他学科的教师兼任的。在兼课老师的心目中，音乐课只要教会学生唱歌就可以了。因此，一节音乐课一唱到底，一节课唱下来，学生唱得累老师教得也累。半学期没过，音乐课本上的歌唱完了，剩下的音乐课时间只能每次翻来覆去唱那些歌，使音乐课变得乏味，又不利于保护学生的嗓子。
为什么会出现这种情况呢？主要是教师的观念问题，许多老师把“音乐课”就叫成“唱歌课”，总以为教会学生唱歌就完成了音乐课的任务，其他的什么也不用教；也可能与教师自身的水平有关，因为是兼课，本身懂得不多，那又怎么去教学生呢？结果，就可能造成这种结局：几年音乐课下来，学生只学会唱几首歌，别的什么也不懂或似懂非懂。
怎么改变农村音乐课的这种状况呢？
1、转变观念，合理安排教学内容
音乐课本上安排了丰富的内容：除了唱歌，还有欣赏、律动、节奏练习、音乐游戏、乐理知识等等。教师首先要转变音乐课就是“唱歌课”的观念，充分利用教材资源，同时结合农村学生的实际，创造性地安排这些内容，学唱歌曲之外，给学生欣赏一些优美的曲子，做一做律动，拍一拍节奏，玩一玩音乐游戏，学一些乐理知识，教给学生一些唱歌的技巧。在一节课里，让学生既动口又动耳手脚并用，又充实脑袋，那学生的积极性还会不高吗？要做到这点的前提是教师自己要懂音乐。
2、降低难度，变视唱为模唱（哼唱）
在学唱歌曲之前，一般来说总要学唱歌谱。许多音乐教师总以为农村学生音乐素质低，不识谱，学唱歌谱就免了。其实，唱好歌谱对于唱好歌曲有很大的帮助。()但低年级学生不识谱，怎么办呢？那么就让学生跟着琴来哼唱（或模唱），有时用“呜”的声音、有时用“啊”的声音、有时用“啦”的声音，这样对学生来说就容易多了，而且多变的声音，也不易使学生疲劳。
3、改变形式，按节奏读歌词
在学唱歌曲之前，让学生按节奏读歌词，这种做法对于低年级学生比较合适。一可以记住歌词，二可以帮助学生唱准每个字的时值。具体操作时，可以先跟老师分句读，几遍之后再齐读。较长较难的句子可以多读几遍，让学生都记住歌词。熟练之后还可以拍手读，更能起到一种调节课堂气氛的作用。
4、放宽要求，不操之过急
音乐课本上的内容对于教师来说比较简单，但对于学生而言可能较难。这时，老师可能会这样想：这么简单的动作、这么简单的游戏，教了一节课，你们也不会，真笨！以后再也不搞这样的活动了。其实，做任何事情都有一个从生疏到熟练的过程。城里的孩子也一样，可能农村孩子的这个过程更长些。一些低年级的学生，因为可以参加活动或游戏，特别兴奋，往往根本没有听清楚老师的要求，课堂上显得一团糟。这时，可千万不要急，乱它一会又如何呢？比如：一年级第二册第六课有一个音乐游戏DDD接龙，刚开始做这个游戏时，教室里像炸开了锅，学生到处乱跑，根本不像是在做游戏。在第三次音乐课时又花了大半节课的时间来练习，临近下课时总算有些像模像样了 。在以后的音乐课上做这个游戏时学生总是特别的高兴，也越做也好了。
在课堂上经常做一些游戏、律动，学生上音课的积极性很高，一听要做游戏总是特别兴奋。为了能参加游戏，对于这之前的活动，总能积极地参与，听得也特别认真。
对于农村孩子来说，音乐课不仅要让他们学会唱歌，更要让他们学会去欣赏音乐，感受音乐的美，享受音乐的快乐。
篇8：唱歌教学反思
小班幼儿对于科学活动的学习兴趣浓厚，幼儿常常可以在科学中想一想，动手做一做，通过各种感官活动来体验科学活动的乐趣。在本次科学活动《会唱歌的瓶宝宝》中，我的本次教学活动的目标主要1.让幼儿以大胆探索让瓶子发出声音的方法， 并运用“弹、 吹、 拍、 转”等动词完整地讲述自己的发现;2.通过比较感知物体的软硬与声音的关系，这两条为主来开展活动的。
在本次科学活动的中，我出示的材料都是幼儿生活常见，都是幼儿熟悉的。
比如在第一个环节中，我先出示了一个空的瓶子，让幼儿听听瓶子会发出声音吗?小班的幼儿对于声音、动作等十分敏感，因此一个导入环节就可以激起幼儿的学习兴趣。然后，我让幼儿猜想怎么样才可以让瓶子发出声音来，在这个环节中，我发现我们班幼儿的思维还是蛮好的，都能很好地回应教师。有猜想就要有操作验证的环节，所以接下来我让幼儿操作玩一玩瓶子，看看用什么方法可以让自己的瓶子发出声音，会唱歌。以上几个环节幼儿与教师的互动都是蛮好的。
在第二个环节中，我出示了许多的材料，让幼儿用材料来制作一个会唱歌的瓶宝宝，比如黄豆、绿豆、红豆、棉花、海绵、珠子等平常常见的材料。在制作这个环节中我缺少了一个猜测环节，如果在幼儿动手操作之前让幼儿先想一想哪些材料放进瓶子中，摇一摇可以发出声音来，接下来再去让幼儿操作，验证，这样的环节就比较好了。还有在这个操作的环节中，有个别幼儿可能没有听清楚老师的要求，我的要求是每个小朋友选择一种材料放入到瓶子中，但是个别幼儿在瓶子中放进去了几种材料，这样与我的设想又有点出入了，就不能验证出来致谢是什么材料才可以让瓶宝宝唱歌了。
在这个科学活动《会唱歌的瓶宝宝》中，我发现自己在组织科学活动的不足之处，让我了解要如何能更好的上好一节科学活动，让幼儿在科学活动中体验到乐趣，掌握一定的科学知识。
篇9：唱歌教学反思
教学要求
正确认读12个生字。
借助拼音有感情的朗读课文。
会讲故事。教育学生树立自信心，不自卑，不怯懦。
教学过程
师：同学们，你们爱听故事吗？
生：爱听。
师：很久很久以前，在森林里住着许多小动物，有天上飞的、又地上跑的。它们相处得非常融洽，为了增进彼此的友谊，他们决定隔一段时间就举行一次联欢会。接下来的故事是围绕小黄莺讲的，老是想学完这节课由你们来讲故事，好吗？（出示小黄莺头饰）
导入环节老师吸引人的故事是为了让学生感受讲故事的语气、方法，同时激发孩子讲的欲望。
生；好
师：打开书第24课《小黄莺唱歌》。自读课文提出学习目标：熟读课文，同组交流难记的字，并正确认识12个二类字。
第一次读课文要让孩子们互相帮助交流字的记法，通过小组合作让学生掌握多种字的记忆方法。因为学生已经预习了课文，划出了二类字。本次读课文也是让学生在熟悉一下二类字的字形及字音。
接下来就是老师出示几只带有二类字的小白兔，让孩子们帮小白兔找到写有字音的小房子。可爱的小动物激发了孩子认字的兴趣。
老师范读课文，让孩子从老师合理的语气中感受朗读技巧。
让学生再读课文，模仿老师的语气，并思考课文讲了什么。
师：读完课文后，你知道了什么？
生：我知道小黄莺第一次唱歌是最后一个上台的。
师：为什么小黄莺最后一个上台的？
生：因为小黄莺不敢上台表演，所以最后没办法才上台的。
生：因为小黄莺胆小，所以最后上台。
师：她唱得怎么样？
生：唱得不好听。
生：因为小黄莺胆小，害怕了声音抖了，所以唱得不好听。
生：我知道小黄莺第二次唱歌唱得非常好。
师：为什么第二次唱得好听了？
生：小黄莺胆子大了，唱得就好听了。
生：因为小黄莺练习了很多次，所以就唱得好听了。
生：我还知道第一次小黄莺没唱好，是因为它缺乏自信，后来经过练习就有自信了，所以就唱好了。
师生、生生交流的过程中因为老师的引导、学生的预习非常到位，所以课文的主要内容很快就树立出来了。此时老师不能满足于现状，应该适时知道朗读。
师：小黄莺两次唱歌为什么会有这么大的转变？
生：因为这都是妈妈鼓励的结果。
师：找到妈妈鼓励的话语读一读。（指导朗读）
从朗读中指导记忆两次唱歌的时间，及唱的结果。
师：故事学完了，你能把故事试着讲出来吗？现在小组内讲一讲，可以小组成员帮一帮。
组内讲故事时，充分发挥了小组合作的优势。达到了每组由至少一名同学会讲了。
接下来在全班面前讲的同学，老师给戴上了小黄莺头饰，讲得好的老师发给了一个由老师制作的小黄莺的精美图片。
本节课教学安排合理，环节紧凑，尤其在交流主要课文内容阶段，使得生生互动、师生互动，给所有的学生思考和参与交流的机会。而且老师就是通过学生的交流随机板书，肯定孩子能力的同时，更激发孩子探究知识的欲望。极大地调动了孩子们学习的积极性、主动性，让学生真正成为学习的主人。
实施交互式学习，让我体会到了要让学生主动参与教学过程，体现学生的主体地位。凡是学生可以做到的事情，老师千万不能代替。如果本节课的主要内容都由我讲解给孩子们的话，我想孩子对课文的理解不会那么深刻，而且不可能有那么多的孩子当堂就能讲出故事内容。这样的教学，不仅能活跃了课堂气氛，调动了学生自主学习的积极性，而且通过让学生参与教学过程，积极主动地去感受和获取知识，锻炼技能，体验情感，使学生的素质也得到了全面的发展和提高。
篇10：唱歌教学反思
一、教材分析
《花喜鹊和小乌鸦》是人民音乐出版社第6册第二课的一节歌唱课，这是一首轻快而诙谐的儿童寓言歌曲。歌词是一个寓言，用拟人化的对比手段评价花喜鹊与小乌鸦的“品格”，前者不讲真话“报喜不报忧”却“还真有人夸”，后者说真话“不掺半点假可也有人讨厌他”。这是作者对现实生活中不正常现象的写照，发人深思。歌曲词曲结合贴切，平稳的叙述性音调，插入大跳音程加上波音的唱法，生动地表达了两只鸟的形象，两处的“呀哈哈”是发自内心的笑声，耐人寻味。
二、教学目标
1、能用欢快活泼的情绪演唱歌曲《花喜鹊和小乌鸦》，同时初步认识下滑音和波音记号。
2、这是一首儿童寓言歌曲，通过歌曲的学习，引导学生对花喜鹊和小乌鸦的品格进行深思，并且教育学生在生活中要踏踏实实做人。
三、教学重点
1、让学生体会这首儿童寓言歌曲的情绪。
2、处理歌曲中的修饰符号,并有感情的表演唱。
四、教学难点：
1、让学生初步了解装饰音的唱法，能够准确把握歌曲的情绪。
2、歌曲中音程跳跃大，要求同学用听唱法完成歌曲。
五、教学准备：电教平台、课件
六、教学过程：
【组织教学】
1、师生问候。
2、发声练习，用花喜鹊和乌鸦的叫声唱下旋律。
13531
小乌鸦：Wuwuwuwuwu-
花喜鹊：呀呀呀呀呀-
【激兴导入】
师：今天老师带来了两位新朋友，他们分别叫“花喜鹊”和“小乌鸦”，而他们之间有一个寓言故事。大家想知道吗？（学生回答：想！）
师：现在请同学们一起观看视频。
旁白：在某一农村里，一位农民伯伯正在为秋天的收成而烦恼着。他在农场里走来走去，嘴里不断地说着：“今年的收成会是怎样呢？”这时候一只花喜鹊飞来了，它说：“农民伯伯，你可不用忧愁，现在的麦苗都已经长得够好了！你现在什么都不用做，就等着秋天的丰收吧！”农民伯伯听了后开心地笑着说：“哈哈，是吗？是吗？”就在这时，小乌鸦也飞过来了，他看了看麦苗说：“虽然现在的麦苗看上去是很好的，但是农民伯伯你一定要在麦田上加上保护膜，要不台风来了就损失惨重！”农民伯伯有点不怀疑的态度，说：“你说的话可信吗？”
师：同学们，究竟花喜鹊和小乌鸦谁能正真帮到农民解愁呢？今天我们一起来学习这首《花喜鹊和小乌鸦》，答案就在歌曲里面了！（设计意图：用故事的方式导入课题，激发学生学习热情，并为后面揭开寓言故事的道理做好铺垫。）
【寓教于乐】
1、完整聆听，初步感受歌曲情绪。师：听一遍录音，从歌曲中你感受到怎样的情绪和速度？（学生讨论、回答）（情绪：活泼地，速度：稍快）
2、打开课本，聆听第二遍录音。师：同学们的感受能力非常好。现在我们听第二遍，看看大家有没有听出什么新的发现？找一找有没有咱们以前没见过的标记。（学生举手回答）听完第二遍后：
师：大家都找得非常仔细，那么为什么这个作曲家要把这两个标记写上去呢？它们到底会让歌曲发生什么变化？大家请听教师作一个示范！（设计意图：师较为明显地通过对比做示范，使学生感受带上标志时，使歌曲的感觉发生了如何的变化。）
师：就是有了它们两个特别的朋友，歌曲马上变得活泼、幽默、风趣。现在让我来介绍一下他们的名字。（下滑音，波音）
师：它们名字分别叫下滑音和波音，都是用来修饰它所在的音符，我们一起来试一试唱这句。（师引导学生一同唱有下滑音和波音的这个乐句，这样的演唱能更好的表现出花喜鹊和小乌鸦的形象。）
3、听教师范唱一遍，把教师换气的地方用笔标上换气记号。（设计意图：使学生通过聆听发现出，教师换气的地方也正是休止符出现的地方，再次让学生感受到歌曲的活泼。）
4、教师教唱
（1）教师钢琴伴奏，要求学生用la音轻声模唱。（设计意图：用稍慢的速度模唱歌曲旋律，启发学生用富有弹性的声音把两种性格不同的小动物心情表现出来。）
（2）教师再次用钢琴伴奏，师生分句演唱歌曲，随范唱学唱歌词。
（3）师生再次演唱，学生唱好下滑音和波音，把歌曲的情绪表现出来。
【创造表现】
师：这首歌曲里面两个主人翁是两种完全不同的性格，现在我们分男女同学进行比赛，“花喜鹊”由女同学演唱，“小乌鸦”则由男同学演唱。
比赛完之后，教师点评。并让学生找出歌词中最能表现花喜鹊和小乌鸦性格的句子。（设计意图：学生通过歌唱比赛对歌曲的认识又进一步加深，在这时让他们自己找出描写两只小动物性格的句子，为后面引申这则寓言故事的道理埋下伏笔。）
【完美结课】
刚开始故事的幻灯片再次打开。
师：但是突然一阵闪电从天边划下，狂风开始向这边袭来。如果你是哪位农民伯伯的话，当初能接纳小乌鸦的意见，那么现在的麦田会怎样呢？（同学们各抒己见）
在学生的畅所欲言中结束本课！
【教后反思】
《花喜鹊和小乌鸦》这是一首有趣的儿童歌曲，歌词是一个寓言故事，用拟人和对比的手段评价了花喜鹊和小乌鸦的品格，花喜鹊是不讲真话，报喜不报忧但是还真有人夸，小乌鸦说真话，不掺半点假可也有人讨厌他，这首歌曲告诉学生看人不能只看外表，做人要实实在在。
虽然这首歌曲的目的是让学生学习小乌鸦实事求是的品格，但是，我更欣喜地看到，我们的学生怀有一颗爱心，苏霍姆林斯基曾说：音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。让人生享受音乐，用音乐美化人生，这才是我们音乐教育所追求的最高境界。
篇11：唱歌教学反思
本课是一年级的一节歌表演课，由于歌曲中出现了乐理知识（强、弱），所以本课的教学内容为： 1。 音乐活动： 声音的强弱2。 学唱歌曲《小动物唱歌》，并创编歌词进行表演。
本课的教学设计，通过聆听《森林狂想曲》使学生自己发现大自然中各种动物的声音，如知了、蟾蜍、青蛙、猴子等等的叫声。再由两只小猫的叫声进行对比，使学生自己发现声音强弱的对比。老师用准确地语言，将音乐中的强、弱及其字母f 、p 的概念出示，再让孩子亲身体验强和弱的对比感受，如：击鼓、说话和拍手。这样，通过聆听，再感受的方法，使一年级的小学生们轻松地理解了强和弱。在歌曲的学唱中，学生也已可以发现强弱，并能准确地在歌曲的演唱中表现。
这节音乐课，让一年级的小学生通过聆听――感受――聆听――新授歌曲――再演唱。这样的教学设计，使学生通过本课，牢牢的把握住了声音的强弱。但也是由于这样的教学设计，使得在歌曲《小动物唱歌》的教学中，时间的安排和演唱的教学没能很好的表现。学生的学习情况只能说是，会演唱歌曲了，并没有很好的达到表演唱的效果。这个问题，其实一直在困扰着我。我想，问题肯定是出自我本身的教学设计及安排。音乐课应该是活泼、轻松的。歌曲学生大部分能够较快地接受并学会，但乐理这些专业性的知识，是很难理解的。因此，使我总是将注意力过多的放在知识的教学中，没有很好的表现歌曲。所以在我将来的教学中，要将更多的注意力放在歌曲的演唱及歌曲的表演唱中。在让学生歌表演的环节中，由于我自身对舞蹈不精通，没法给予学生很好的舞蹈动作提示，学生没办法很好的进行表演，这个环节显得课堂不够活泼。
课堂中对教学的组织，我还是不能很好的把握一年学生的心理状态，无法很好的组织一堂有趣、生动活泼的音乐课堂。课堂对学生的评价，也是很重要的，它关系到学生学习的积极性。应 更多地运用激励性评价，提高他们的音乐兴趣和水平。作为音乐学科，要做到生动丰富、机智巧妙，适时适地的评价。 音乐课程标准指出：“评价有利于学生了解自己的进步，发现和发展音乐潜能建立自信，促进音乐感知，有利于学生表现力创造能力的发展。”在这方面，我只能用 “你真棒”“你唱得真好听”等简单的语言对学生进行评价。在今后的常态 教学中，我要不断训练自己对于学生的精彩之处，如何通过老师的语言，面部表情、眼神等随时给予学生评价，传达教师对学生的爱。
篇12：唱歌教学反思
整个教学环节比较清晰，每个环节都有明确的目的，随机式的提问，重、难点的解决都比较恰当。能够从学科角度出发，一点一滴地培养学生对音乐的关注和理解，从与学生一起分析歌曲，感受歌曲的故事情节。
在这一课的教学过程中，我是这样设计的：以视唱的形式熟悉歌曲旋律，然后听录音机范唱，复听，熟悉歌词，了解衬词，画出衬词，就知道歌曲内容了。接着慢慢跟琴声唱出歌词。但讲过去之后我又觉得这个过程显得太仓促，学生缺少一个过渡的环节。我应该让学生多听几遍范唱，并让学生养成安静地听赏的好习惯。要强调听，就是用耳朵听，嘴里不要唱，这样才能达到理想的效果。学唱时，可让学生先用最小的声音唱，一遍之后用稍大一点的声音，最后再放开声音唱，有这样的过渡，学生才更容易唱好歌曲。
当然，我感觉也有很多不足之处，从本节课来看，我感觉我存在于失误，首先让学生读歌词时应先了解一下“节奏型”，再加入歌词就容易一些了。“歌词创编”是第一次创编我没想到对学生来说有难度，在创编之前应先给学生示范一次就好了。
我觉得上音乐课并不只是为了教学生唱会一首歌，而是在学唱歌曲的同时，丰富学生的情感体验，培养音乐的兴趣，通过有效的途径和方式引导学生走进音乐，掌握音乐基本知识和初步技能，逐步养成鉴赏音乐的良好习惯，为终身爱好音乐奠定基础。也就是说，作为一名音乐教师，我有责任让学生了解一些基本的音乐常识，积累一些音乐经验，学会准确地描述音乐、表现音乐和鉴赏音乐。这才是我们应该做的。
篇13：初中音乐教学反思
本节课主要让学生感受到音乐作品中的奥运之情，了解与奥运相关的音乐文化，以及全世界人民对奥林匹克运动的情感，激励同学们学习、发扬奥林匹克精神，向着更快、更高、更强的目标前进。
这节课的教学内容很多老师都开过公开课或参加过比赛，要想与众不同，就要创新，所以我从每个环节开始精心设计、扎实教学。如导入这个环节，我就让它成为了本节课的一个亮点，用视频来代替以往的图片，吸引了学生，冲击他们的视觉效果。采用的四段视频沿着一条主线进行串联，从观看18第一届奥运会到雅典奥运会上刘翔创造历史的精彩瞬间，让同学们既能感受到奥运会的发展历程，又体会到夺取金牌是每个运动员的梦想，那么能承办奥运会则是中国人几辈子的梦想，让学生再次重温北京申奥成功的激动画面，最后播放了在雅典奥运会闭幕式上中国的宣传片，让我们一起笑迎奥运会的到来。此环节学生学习兴趣浓，很快融入到奥林匹克运动中。
本节课的重点及难点都在《奥林匹克风》歌曲教学中，在这一环节我采用了分乐段来教学，将难点单独解决，特别这两乐句教学
我首先让学生自己划拍，注意切分节奏；在第两乐句中切分节奏的前半拍变成了休止符，我通过让学生采用拍手、叉腰等动作帮助解决难点，从而很快并且准确地演唱了这一乐曲。在处理歌曲时，我充分发挥学生的自主学习能力，注重激发他们理解歌曲的内涵及情绪，让他们为这首歌曲设计合适的演唱形式，学生们经过讨论各抒己见，我也充分尊重学生意见，让学生自己来表现歌曲，从而达到用准确、恰当的方法来演唱歌曲。
最后一个环节，我让全体学生积极参与到活动，充分体验奥运带给我们的欢乐和愉悦，通过抢答与奥运相关的音乐知识，激发学生兴趣，培养他们的奉献精神，让他们在活动中增长知识，更深入地了解奥运。此环节课堂气氛活跃，学生参与性、积极性都很高。
本节课由于准备的时间比较紧，可能有些粗糙，如在教师基本功还需努力，驾驭课堂能力还需加强，希望今后有更多这样的机会得以锻炼，更希望能得到专家老师的批评与指正。
篇14：初中音乐教学反思
一、课 题: 渴望春天
二、教学目标：
1、让学生感受歌曲明朗、愉快的情绪，培养学生对经典作品的兴趣和热情，唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验。
2、让学生初步了解作品的结构，并引导学生进行简单的创作尝试，在表现中体验和实现自信、交流、分享和创造的快乐。
3、培养学生自主学习的能力，将有关作曲家生平等音乐与相关文化的背景知识，放到课外由学生自主探索解决，教师给予适当的指导。
三、教材分析：
莫扎特的《渴望春天》是一首深受全世界青少年喜爱的歌曲。其音乐语言朴素、简约，富有表现力。旋律线主要由大调式主和弦分解构成，突出音乐清新、明朗的格调；6/8拍轻快、活泼;曲式结构单纯、紧凑，给人简练、舒服、完整的满足感。伴奏织体采用分解和弦的形式，轻快、流畅，有效地起到了为旋律烘云托月的作用。
四、教学重点：
学唱歌曲，感受歌曲的情绪，并有感情的演唱。
五、教学难点：
歌曲的艺术处理和创作
篇15：初中音乐教学反思
作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。音乐欣赏是一种审美活动，用音乐本身的力量，使欣赏者置身于音响天地中，通过教学能有效的培养学生感受美，鉴赏美，创造美的能力，促进学生品德、智力、审美能力的全面发展。长期以来，我们的音乐欣赏课形成一种标准教学程序：1、先介绍作者生平;2、介绍作品时代背景;3介绍主题(可先聆听一遍);4、介绍作品结构(可聆听若干片断);5、完整的欣赏全曲。于是，一切尽在教师的导听之中。而通过这次培训学习有了很多的感触，再结合自己教学实践，我觉得有几点要重视与把握的，现将其分述如下，与大家共勉：
1.改变学生的错误观念，以利于音乐欣赏
初中学生往往有这样的观念：我们来校的目的是为了升学。因此音乐对他们来说无所谓，认为学音乐仅仅是为了娱乐，这就给上音乐课增加了难度，不认真听讲，更不细心欣赏作品。面对这种局面就要给学生讲学习音乐给人们带来的好处。美国的(神经学、心理学以及物理学)专家联合研究得知：音乐不但可以让猛兽安静下来，对人类有更多的益处。通常小孩一出生就喜欢音乐，一出生就对音乐有反应。空间推理能力强可提高思考逻辑能力及解决问题的能力，比较能在21世纪找到好工作，因为所有行业都会需要能够运用高科技的人。学习音乐可以让思维更清晰让人更容易专心，生活的其他方面也能处理得更好，并可有效疏解各种压力，使人身体要健康。国家的兴旺、民族的强盛，需我们每个人具有相当的文化素质和艺术修养，只有较高的素养，才能适应当今社会的激烈竞争，人们才有创造力，社会才能更快发展，由此可见学习音乐有多么重要。
2.流行音乐与音乐欣赏巧妙结合
把流行音乐作为切入点，引发学生对整个音乐文化的兴趣，最大限度地拓展文化艺术的视野，让优秀的流行歌曲走进音乐课堂，为学生搭建起通向高雅音乐的桥梁。流行音乐易被人们传唱，具有鲜明强烈的节奏，很具体现青春活力，处于青春期的中学生热衷于它非常自然。教师无需禁止学生去听去唱，并且在音乐欣赏时可选用一首与欣赏作品内容相关或相近的作品，以增强学生对作品的感染力，如：当欣赏内蒙古民歌《辽阔的草原》时，可事先播放腾格尔的《天堂》MTV。通过欣赏让学生对草原有初步的认识：蓝蓝的天空、洁白的羊群、奔驰的骏马、绿绿的草原……再去欣赏《辽阔的草原》，更易理解作品，感受体验其意境。学生感受到祖国的大好河山之美，从而使学生更加热爱我们伟大的社会主义祖国，在“美”的气氛环境中，培养了他们的审美观念，陶冶了他们的情操。它的这种独特的表现方式和接受方式，在激发人的情感方面比其它姊妹艺术来得更直接、更迅速，且效率更高，又给欣赏者提供了更为广阔的思维空间，促其展开想象的翅膀，翱翔在音乐艺术的天空。
3.要“听” 中“思”
音乐欣赏特别强调“静”，这是因为音乐是听觉艺术，只有在安静的环境中，才能获得最佳的听觉效果。静则思，在听前教师有意识、有目的的给学生提出一些简单的、带启发性的问题。如欣赏《光明行》，听前教师出示在黑板上以写好的几个问题如：这个曲子是由什么乐器演奏的?曲子的速度如何?情绪如何?你听后有什么感受?让学生有目的的聆听与思考。结果，听一遍后学生纷纷举手回答：曲子是有二胡独奏的;速度是：快等等。虽然问题简单，但能使学生全神贯注的听，思维想象也因此而积极主动，充分发挥了学生的审美功能，获得了初步的感性认识和理解，
4.是要“听”中“说”
有些乐曲学生没听过，不熟悉，兴趣不大。遇到这种情形，教师可以运用生动形象的语言，叙述乐曲形成的过程以及情感特征，尽量缩短学生与乐曲之间的距离，并使他们逐步融入乐曲所表现得意境。也可以让学生说出聆听作品后的感受像《百鸟朝凤》，我要求同学们闭上眼睛全神贯注的欣赏，之后用一个词语或一段话把自己的感受描绘出来。于是各种各样的词语诞生了“争执”“百鸟争鸣”“清晨”......
上面仅是粗浅的谈论了音乐欣赏中的教学方法，而方法不是一成不变的，所谓教无定法。问题在于随机创造。只要我们在教学实践中努力的探索，充分看清学科的特点和学生的实际情况，认真分析，巧妙设计，切实调动学生学习的积极性，变被动为主动，让课堂充满活力，就会顺利地实现我们的教学目标。音乐欣赏课再也不会是死板的“一言堂”，那将是一个百鸟争鸣生机盎然的春天!
[初中音乐教学反思四篇]
